Descubre Todo sobre el Modernismo Literario: Un Viaje a la Vanguardia Literaria
¿Te preguntas qué es el Modernismo literario y cómo marcó un hito en la historia de la literatura? Sumérgete con nosotros en este fascinante recorrido donde exploraremos sus orígenes, temas apasionantes y los brillantes autores que dieron vida a esta corriente.
El Modernismo es un movimiento literario que nace en Hispanoamérica, entre los años 1880 y 1914. Descubre el fascinante mundo del Modernismo literario y su impacto en la cultura de principios del siglo XX. Conoce a los grandes escritores y sus obras más representativas, donde la estética y la innovación se conjugan en una corriente literaria única. Sumérgete en la poesía simbolista, la prosa modernista y el arte total, y experimenta una época de cambio y transformación cultural. ¡Explora el Modernismo literario y vive una experiencia literaria inolvidable
¿Qué es modernismo?
El modernismo es una corriente literaria que surge como una evolución y renovación de la literatura hispana, buscando aportar cambios formales, técnicos y léxicos que reflejen una sensibilidad más profunda y moderna. En lugar de limitarse a cambios retóricos superficiales, los escritores modernistas se enfocan en crear obras que reflejen una nueva manera de contemplar el mundo y la vida.
En su afán de renovación estética, los escritores hispanos modernistas se alejaron del estilo y la tradición literaria hispánica y se inspiraron en la literatura francesa para crear una nueva estética. Aunque algunos críticos han criticado el afán afrancesado de los modernistas, es indudable que su trabajo ha tenido un impacto duradero en la literatura hispana y en la cultura en general.
Fue Rubén Darío quien acuñó el término “modernismo” a la corriente durante su formación. Cuando el poeta se refería a esta tendencia decía que era “el espíritu nuevo de las letras”.
Es considerado la primera corriente literaria internacional originaria de América Latina, habiendo sido incluso denominado “el Movimiento [sic] de mayor significación y trascendencia cultural de la segunda mitad del Siglo XIX” (Buitrago 2005: 37)
Se alude al término “modernismo” para resaltar que lo que se escribe bajo este estilo literario está acorde con lo que se vive en el momento histórico. Para fortalecer las raíces del modernismo literario era necesario algo tangible, ir más allá de las palabras al aire.
Este aparece como reacción al movimiento romántico al que consideraban agotado y excesivo. Por otro lado, el
modernismo acoge trazos de:
[…] todas las tendencias literarias que predominaron en Francia a lo largo del siglo XIX: el parnasianismo, el simbolismo, el realismo, el naturalismo, el impresionismo y, para completar el cuadro, también el romanticismo cuyos excesos combatía, pues los modernistas no repudiaron el influjo de los
grandes románticos, en cuanto tenían de honda emoción lírica y de sonoridad verbal. (Henríquez Ureña 1978: 13)
Por ellos se establece el modernismo, como un movimiento de renovación estética en el que van a influir corrientes poéticas francesas del siglo XIX:
- Romanticismo: Se desprende un espíritu libertador que cree como principio en las leyes de la naturaleza, prevalece el gusto por lo grotesco que ofrece la posibilidad de lo imprevisto, crea lo deforme y lo horrible, pero también lo cómico que enriquece la imaginación y la fantasía; otras características que lo definen es la noche por ser el momento más propicio para la reflexión en soledad y los sueños como una forma de alcanzar esa armonía a través del subconsciente individual. El escritor romántico no se atiene a ninguna regla, trata los asuntos según cada uno los requiera
- 2 El Parnasianismo: Los parnasianos, por su parte, luchan en pro de un arte puro, arduamente trabajado en busca de la forma perfecta donde la emoción y el sentimiento desaparecen ante el horror de mostrarse naturalmente desnudos, como sucede en la poesía romántica. El artificio y las múltiples envolturas producen un arte bello pero frío
- El Simbolismo: Es la utilización de las palabras con un sentido que va más allá de su significado y que tienen que ver con las emociones que producen determinados juegos armónicos; se centran en que la naturaleza es un caudal de símbolos y el poeta es el que tienen el don de descifrarlos. Así mismo, plantean que las sensaciones y emociones deben ser el eje central del arte. La sensibilidad se convierte en facultad indispensable del ejercicio artístico tanto para el creador como para el receptor
En el poeta modernista, romántico, parnasiano y simbolista, constituyen un todo auténtico y original. Es un producto nuevo, pero con raíces. El Modernismo es armonía, color, perfección de formas y también es fascinación de los sentidos, expresión de sentimientos y angustias existenciales.
Es por ellos que el Modernismo es, ante todo:
- una actitud intelectual en el tratamiento de la lengua;
- una tendencia, una corriente literaria basada en el gusto por la literatura
- el placer estético y la diversidad
El Modernismo se tomó directamente de Francia; y de América pasó a España distinto a la escuela romántica que hubo la francesa y la española.
El modernismo pasó a ser no solo un movimiento literario, sino una actitud ante la vida, es en síntesis, la búsqueda de un nuevo orden estético basado en la correlación de elementos perceptibles por los sentidos, un nuevo orden en el que la fantasía juega un papel muy importante.
¿Cuál es el origen del modernismo?
El origen del modernismo es objeto de controversia entre los literatos, pero dos figuras sobresalen como sus representantes más destacados: el cubano José Martí y el nicaragüense Rubén Darío.
Martí, a pesar de no ser considerado por todos como el fundador del movimiento, dejó un legado literario importante con obras como Ismaelillo (1882) y Versos sencillos (1891), que reflejan una sensibilidad modernista en su musicalidad y sus imágenes plásticas. Además, su posición pro-independentista y antiamericanista lo hacen un precursor importante del modernismo.
Por su parte, Rubén Darío es ampliamente considerado como el líder y figura más representativa del modernismo. Su poesía, influenciada tanto por la tradición española como por la cultura francesa, se caracteriza por una gran plasticidad y sonoridad en su primer período, plasmado en su obra Azul (1888). Posteriormente, en Prosas Profanas (1896), Darío introduce temas españoles y culmina su etapa más exuberante. Finalmente, en Cantos de vida y esperanza (1905), el poeta se adentra en un modernismo más íntimo y meditativo.
En conclusión, aunque hay cierta discrepancia en cuanto al origen del modernismo, tanto José Martí como Rubén Darío son figuras fundamentales en la corriente literaria. Darío, en particular, representa la evolución del modernismo desde una etapa exuberante y refinada hasta una más introspectiva y meditativa.
¿Cuáles son las dos etapas en el movimiento?
El modernismo se caracteriza por su estilo artificioso y refinado, el cual se divide en dos etapas claramente diferenciadas. La primera etapa se enfoca principalmente en la búsqueda de originalidad a través del uso de símbolos elegantes como el cisne o el pavo real, la flor de lis, así como temas procedentes de civilizaciones exóticas o extinguidas. Además, se utilizan juegos con colores y piedras preciosas para crear una estética exuberante y sofisticada.
Por otro lado, la segunda etapa del modernismo presenta elementos que contradicen a la primera. En esta fase, los escritores se centran en un lirismo personal intenso, plasmando sus experiencias frente a la vida y la muerte. Además, intentan demostrar el origen americano de la corriente a través de una expresión auténtica y cercana a su realidad.
En resumen, el modernismo se divide en dos etapas claves: la primera se enfoca en la originalidad y el refinamiento, mientras que la segunda se centra en la expresión personal y auténtica de los escritores americanos.
¿Qué es el modernismo literario?
El Modernismo literario se enfocó en la búsqueda constante de una belleza idílica que se refleja en la forma y composición de los poemas. Asimismo, el lenguaje literario debía tener un sonido musical y alejarse del lenguaje cotidiano y de los tópicos de la poesía anterior.
El arte debía ser únicamente arte y no tener una función práctica (doctrina del “arte por el arte”), su sentido es su belleza y armonía.
En resumen, se puede afirmar que la literatura modernista se caracterizó por el enriquecimiento del lenguaje y la frase «arte por el arte», más que por una renovación temática.
¿Cuál es el contexto histórico del modernismo literario?
El modernismo literario surge como respuesta al positivismo, según reconocidos escritores como Octavio Paz. Esta corriente filosófica se caracterizó por defender el conocimiento científico y comprobable por encima de cualquier otro método o disciplina. Ante esta rigurosidad, varios artistas decidieron crear un estilo que recuperara las manifestaciones sensibles y subjetivas del hombre. El modernismo buscaba crear belleza y conmocionar al lector a través de las palabras, eliminando cualquier sentido utilitario y creando una obra de arte por sí misma.
¿Cuáles son las Características del modernismo literario?
El modernismo literario se caracteriza por:
- El rechazo de la realidad cotidiana, ante la cual el escritor puede huir en el tiempo (evocando épocas pasadas y mejores) o en el espacio(muchos de los poemas se desarrollan en lugares exóticos y lejanos).
- Una actitud aristocratizarte y cierto preciosismo en el estilo, así como la búsqueda de la perfección formal (de inspiración parnasiana) que se aprecia no sin cierto individualismo.
- La búsqueda de la belleza se consigue a través de imágenes muy plásticas y acercamiento a las artes, de una adjetivación con predominio del color y con imágenes relacionadas a todos los sentidos, así como con la musicalidad que produce el abuso de la aliteración, los ritmos marcados y la utilización de la sinestesia(influencias del simbolismo).
- Tanto la fidelidad a las grandes estrofas clásicas como las variaciones sobre los moldes métricos, utilizando versos medievales como el alejandrino, el dodecasílabo y el eneasílabo; con aportes de nuevas variantes al soneto.
- El uso de la mitología y el sensualismo.
- Idea simplista: Olvido de lo americano y de los problemas sociales y el Arte impostado.
- Surgen Flanerie o flanería: Es la retorica del paseo, se domesticación del espacio públicos en la ciudad y se disfrute del ambiente artístico y comercial modernista, retrato de la marginalidad urbana, demostrar asombro, construir la fisionomía de los transeúntes y se búsqueda de la novedad, inmersión en la cotidianidad.
¿Caules son los principales temas del Modernismo literario?
En cuanto a los principales temas que comprende este movimiento modernista son:
- muestran un gran interés por la descripción de lugares lejanos y exóticos: las selvas ecuatoriales, el Caribe. Además de recurrir a los espacios imaginarios o fantásticos dentro de diversas temporalidades, que pueden ser presente o pasado.
- Las descripciones se caracterizan muchas veces por la sensualidad y el erotismo.
- frecuentemente toman como motor de inspiración la mitología griega o los mitos y leyendas tradicionales .
- Tienen una visión pesimista del mundo, un sentimiento general de tristeza y melancolía. Es decir, un desencantamiento, para ellos, el hombre se encuentra en una época vacía y sin ideales.
- Los poemas reflejan un juego verbal o sonoro.
- se tratan temas universales como la muerte, el sufrimiento, la honda emoción humana ante la vida y sus misterios.
- La búsqueda de la belleza desde lo espiritual
Representantes y obras del modernismo literario
En cuanto a los autores y obras modernistas es importante mencionar que la lista es grande, debido a que este movimiento literario se da en todos los países hispanoamericanos y en España. Sin embargo, los más representante del modernismo más influyentes son :
- Rubén Darío (nicaragüense, 1867-1916). Prosas profanas (1896), Cantos de vida y esperanza. Los cisnes y otros poemas (1905)
- Leopoldo Lugones (argentino, 1874-1938). Las montañas del oro (1897) y Los crepúsculos del jardín (1905)
- José Martí (cubano, 1853-1895). Nuestra América (1891) y Flores del destierro (1878-1895).
- José Asunción Silva (colombiano, 1865-1896).El libro de versos (1923, póstumo).
- Amado Nervo (mexicano, 1859-1895). El bachiller (novela, 1895) y Perlas negras, Místicas (1898)
- Delmira Agustini (uruguaya, 1886-1914). El libro blanco (1907), Los cálices vacíos (1913)
Resumen de la naturaleza y características del Modernismo literario
- Es un Movimiento netamente latinoamericano.
- Surge durante la década de 1880.
- Ejemplo: Biografía de Darío
- Recreación de un mundo aristocrático: “El lugar estético”
- Receptor: Lector Modelo burgués
- Arte por el arte
- Acracia o aristocracia literaria.
- Culto a la belleza en contraposición con lo grotesco o feo.
El modernismo en España:
El modernismo en España fue una corriente literaria que se desarrolló a finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Esta tendencia estuvo influenciada por la estética francesa del Art Nouveau y tuvo como objetivo romper con las formas tradicionales y crear un nuevo lenguaje literario. El modernismo español se caracterizó por su uso de la musicalidad y la belleza formal, la fuga de la realidad cotidiana y la búsqueda de lo exótico y lo refinado.
Los escritores modernistas españoles más destacados fueron Rubén Darío, Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, entre otros. A través de su obra, estos autores exploraron temas como la nostalgia, el amor, la belleza y la muerte. Además, el modernismo español también se caracterizó por su relación con la política, el nacionalismo y la identidad cultural. En general, el modernismo en España fue una corriente literaria que tuvo una gran influencia en la literatura española y europea, y que dejó una huella duradera en la cultura del país.
En conclusión, el modernismo en España fue una tendencia literaria que tuvo un gran impacto en la cultura y la sociedad de la época. Esta corriente estética se caracterizó por su búsqueda de la belleza formal y su fuga de la realidad cotidiana, lo que la llevó a explorar temas como la nostalgia, el amor y la muerte. Además, el modernismo español también tuvo una relación importante con la política y la identidad cultural del país. En definitiva, el modernismo en España fue una corriente literaria que dejó una huella duradera en la literatura española y europea, y que sigue siendo objeto de estudio y admiración en la actualidad.
Referencias sobre el modernismo
Lyly, L. (1981). El modernismo. Madrid, España: Taurus
Clavería, Carlos (1979), Historia y crítica de la literatura española, Modernismo y 98, Barcelona:
Ed.Crítica
